“小姑娘，荡秋千，一荡荡到云里边……”

 大幕拉开，舞台上摇曳的秋千

朗朗的童谣声牵引着观众的思绪

带领观众走进一段星火燎原的奋斗岁月。

作为国家艺术基金2025年度传播交流推广项目，南京市话剧团原创话剧《摇曳的秋千》于11月25日-11月27日在合肥、杭州双城连演4场！这部饱含着一代人的家国大爱的作品收获全场热泪与持久掌声！

剧情破圈 让家国大爱可观可感

话剧《摇曳的秋千》剧情横跨上世纪40年代至21世纪初。男主角丁汝成从赴美留学的热血青年成长为隐姓埋名的科研先锋，而女主角冯玉梅则从忍辱负重的童养媳蜕变成无私奉献的中国女性。90分钟里浓缩一代人的命运沉浮，历史与现实在舞台上交织碰撞。

话剧《摇曳的秋千》特邀知名导演胡宗琪担任艺术指导，南京市话剧团一级编剧陈学超执笔，一级导演李珺担当导演。剧目巧妙运用倾斜的巨型秋千装置，通过灯光、音效与演员肢体语言的交织，实现时空的无缝转换——无需繁复换景，仅凭一束追光与渐变的音效，便将观众从1940年代的江南水乡带入大漠孤烟，再拉回21世纪初的寻常巷陌。剧中，童谣“小丫头荡秋千，一荡荡到云里边”的反复吟唱，烘托出冯玉梅的坚韧，也暗喻着丁汝成“隐姓埋名报国志”的孤勇。

主创分享： 让家国大爱可观可感

编剧：陈学超

南京市话剧团 一级编剧

这部作品，虽然初稿只写了18天，但修改了6个多月，“因为文学作品搬上舞台演绎，要实现可演、可看、可听见、可落地，让剧情真实可感。”陈学超说表示与导演李珺非常有默契，“我们知道彼此想要什么，整个排演的过程很顺畅。”

导演：李珺

南京市话剧团 一级导演

“剧中念童谣的声音是我女儿录制的，孩子的天真烂漫和秋千的摇曳、时局的动荡形成了鲜明的反差。”导演李珺告诉表示《摇曳的秋千》力求用极简舞台构筑情感宇宙，“倾斜的巨型秋千贯穿了整部剧，既是童年回忆的载体，更是时代命运的象征。剧中人物从年轻到年老的转场过渡，我们都是通过灯光、舞美、音响等一些细节实现的，很巧妙。”

主演：李倩 许源

南京市话剧团青年演员

青年演员李倩表示“冯玉梅的经历比较特殊，她曾经是个童养媳，为丁汝成、为丁家承受了很多家庭的重担。我们在塑造人物时回归最质朴、最真实的情感，正是这种‘返璞归真’，相信观众看完后也能共情。”饰演丁汝成的青年话剧演员许源说，丁汝成身上有老一辈科学家的缩影——“隐秘而伟大”，“我们想通过这部剧，告诉现在的年轻人，老一辈科学家们都经历过什么，我们今天的幸福生活真的来之不易。”。

光影流转  跨越代际的共鸣

01舞台巧思 

话剧用极简舞美构筑情感宇宙，巨型秋千既是童年符号，更是时代命运的隐喻，灯光与音响无缝衔接，实现角色从十几岁到八十几岁的秒速转场。

02精湛演技

青年演员李倩、许源等挑战年龄跨度演绎，剧中角色从十几岁演到八十几岁，但演员一秒之间在年轻和年老的状态之间自由切换，实现记忆时空的自由转换。

03极简美学

话剧《摇曳的秋千》仅有9名年轻演员参演，他们化身时光的摆渡人，在极简舞台上构筑深邃情感宇宙，将镜头对准上个世纪的功勋科学家们背后那些被岁月尘封的炽热灵魂。